Miks vana kooli fotograafid arvavad, et olete lihtsalt rikkis hipster

Sisukord:

Miks vana kooli fotograafid arvavad, et olete lihtsalt rikkis hipster
Miks vana kooli fotograafid arvavad, et olete lihtsalt rikkis hipster

Video: Miks vana kooli fotograafid arvavad, et olete lihtsalt rikkis hipster

Video: Miks vana kooli fotograafid arvavad, et olete lihtsalt rikkis hipster
Video: Kuidas seadistada Wordpressi? - YouTube 2024, Aprill
Anonim
Kui te fotograafiat õppisite kõvasti, pole raske näha uue põlvkonna tehnoloogiate edenemise tõttu rikkalikuna. Täna õpime fotograafia ajaloost ja sellest, kui raske see tegelikult oli.
Kui te fotograafiat õppisite kõvasti, pole raske näha uue põlvkonna tehnoloogiate edenemise tõttu rikkalikuna. Täna õpime fotograafia ajaloost ja sellest, kui raske see tegelikult oli.

Fotograafias on pikk ajalugu tehnoloogiliste edusammude kohta. Eelkõige digitaalkaamerad ei ole mitte ainult paranenud pildikvaliteeti, vaid on teinud ka fotograafia üha enam juurdepääsetavaks meie jaoks, tavaliseks räpuks, mis on nii suurt huvi spetsialistide ja kõrgetasemeliste harrastajatele. Kas see väide on väärt? Vaatame täna välja ja avame mõned üllatavad, väga huvitavad vastused.

Nii lihtne, isegi Idiot võiks seda teha

Kaasaegsed digitaalkaamerad on tõesti naeruväärselt lihtne kasutada. Auto fookus, automaatne valge tasakaal, automaatne ISO, automaatne ava, automaatne säriaeg - vajutate nuppu ja nad teevad kõik muud. Sa ei pea valguse kohta midagi teadma, ei pea tegema filmi arendamist ega fotopaberit. Isegi suure, muljetavaldava vahetatavaga objektiivi kaameraga oled sa põhimõtteliselt tehnikaga rikkunud laps, muutes vääris kunstiteoste kättesaadavaks kunstlikule tavalisele inimesele. See suhtumine on ilmselt sama vana kui fotograafiatehnoloogia teine põlvkond, ja see oli sama hirmuline ja mõttetu, et see on nii tänapäeval.

Ja selle mündi flipides ei mõista tänapäevased fotograafid tihtipeale möödunud aastate suurte fotograafide olulisust ja kuidas nende tööd on võimalik vaid aastatepikkuses pioneerite poolt õngenööda läbiviidud rajades. Ülaltoodud fotot võeti 1936. aastal 20. sajandi alguses fotograaf Henri Cartier-Bresson, tuntud oma peaaegu dokumentaarsest stiilis "tänav fotograafia", mis mõjutas fotograafide põlvkondi.
Ja selle mündi flipides ei mõista tänapäevased fotograafid tihtipeale möödunud aastate suurte fotograafide olulisust ja kuidas nende tööd on võimalik vaid aastatepikkuses pioneerite poolt õngenööda läbiviidud rajades. Ülaltoodud fotot võeti 1936. aastal 20. sajandi alguses fotograaf Henri Cartier-Bresson, tuntud oma peaaegu dokumentaarsest stiilis "tänav fotograafia", mis mõjutas fotograafide põlvkondi.

2006. aastal oli see naljakalt Flickrisse sisse lülitatud grupis nimega "Delete Me", kus fotograafid postitavad oma pilte kritiseeritavaks. Seda kasutajad olid peaaegu koheselt pannud - "liiga udune" või "liiga teraline". Kaasaegse tehnoloogia edenedes ei suutnud kaasaegsed digitaalfotograafid mõista, miks peaks pilt olema midagi vähemat kui puhtalt puhas ja terav, vaba retikulatsioonist või kilegraanust. Kujutades seda kunstiteoset (mis müüdi 2008. aastal 265 000 dollarini) tänapäevaste standardite järgi, ei mõista kaasaegsed kunstnikud nende tehnoloogiliste edusammude olulisust, rääkimata sellest, et nad ei mõista olulise ja mõjuka talendi kunstilist olemust. Täna püüame meid kogeda vanu ja noori, et hinnata tehnoloogia nutikaid edusamme, mõistmaks vaid seda, kui raske oli midagi fotot pildistada.

Kaamera Obscura, Daguerreotüübid ja Fotograafia Sündmused

Oleme rääkinud kaamera obscura peaaegu reklaami nauseumist, kuna see on nii suurepärane näide kaamera toimimise füüsikast. Kuid "fotograafia", nagu me teame, ei alanud tegelikult kaamera obscuraga, kuigi varajast kaamera obscura võib mõelda kui mingit proto-fotograafiat.
Oleme rääkinud kaamera obscura peaaegu reklaami nauseumist, kuna see on nii suurepärane näide kaamera toimimise füüsikast. Kuid "fotograafia", nagu me teame, ei alanud tegelikult kaamera obscuraga, kuigi varajast kaamera obscura võib mõelda kui mingit proto-fotograafiat.
See on üks vanimaid pilte, mis on võetud kaamera obscuraga (vanim pildi ikka veel olemas), mis on välja töötatud protsessiga, mis kasutab tihendplaati kujutise tasapinnal. Joseph Nicéphore Niépce lõi selle esimese püsiva fotograafilise kujutise (mida mõnikord nimetatakse ka Heliografiks) kõvendava bituumeni või asphault abil. Bituumeni reageerib kergelt kõvenemisega, mille tulemusena on lahusti vanni loodud positiivne kujutis. Kuigi Niépce oli tulnud välja väga raske, kuid väga nutikalt, et lüüa ja salvestada valgust, ei olnud kujutise kvaliteet hea.
See on üks vanimaid pilte, mis on võetud kaamera obscuraga (vanim pildi ikka veel olemas), mis on välja töötatud protsessiga, mis kasutab tihendplaati kujutise tasapinnal. Joseph Nicéphore Niépce lõi selle esimese püsiva fotograafilise kujutise (mida mõnikord nimetatakse ka Heliografiks) kõvendava bituumeni või asphault abil. Bituumeni reageerib kergelt kõvenemisega, mille tulemusena on lahusti vanni loodud positiivne kujutis. Kuigi Niépce oli tulnud välja väga raske, kuid väga nutikalt, et lüüa ja salvestada valgust, ei olnud kujutise kvaliteet hea.
Esimene pilt, mida me tegelikult nimetaksime "fotograafiaks", võttis Louis Daguerre, kes on tuntud mitte ainult kunstnikuna, vaid ka füüsikuna, vaid pigem oskuste omandamisega fotograafia algatajaks. Kuigi me ei saa krediiti Daguerre'ile fotograafia otseseks leidmiseks, tegi ta koostööd Niépce'iga keemilise protsessi puhul, mis muutuks "Daguerrotype'iks" - mida me teame kui esimest elujõulist meetodit püsivate fotode loomiseks.
Esimene pilt, mida me tegelikult nimetaksime "fotograafiaks", võttis Louis Daguerre, kes on tuntud mitte ainult kunstnikuna, vaid ka füüsikuna, vaid pigem oskuste omandamisega fotograafia algatajaks. Kuigi me ei saa krediiti Daguerre'ile fotograafia otseseks leidmiseks, tegi ta koostööd Niépce'iga keemilise protsessi puhul, mis muutuks "Daguerrotype'iks" - mida me teame kui esimest elujõulist meetodit püsivate fotode loomiseks.

Teised leiutajad ja nutikad inimesed olid aidanud iseseisvalt luua varasemaid fotograafilisi meetodeid (nagu Hércules Firenze), kuigi Daguerre on tuntud oma meetodi abil, mis oli temalt ostetud ja avalikkusele Prantsuse valitsus.

Paljud sellise dagerreotüübi fotograafia tunnused olid keskmise piirangud. Need valmistati metallist lehtedel materjalidega, mis ei olnud väga valgustundlikud. Selle tõttu oli äärmiselt pikk kokkupuude vaja mingisuguse kujutise saamiseks üldiselt, nii et teemad jäid jäigalt kokku ja harva naeratasid.
Paljud sellise dagerreotüübi fotograafia tunnused olid keskmise piirangud. Need valmistati metallist lehtedel materjalidega, mis ei olnud väga valgustundlikud. Selle tõttu oli äärmiselt pikk kokkupuude vaja mingisuguse kujutise saamiseks üldiselt, nii et teemad jäid jäigalt kokku ja harva naeratasid.

Daguerreotiipidel oli ka piirangud, et neid ei saa reprodutseerida, kuna pilt püüti otse materjali pinnale. Selle tulemuseks on klaasipõhiste fotoplaatide ja negatiivide väljatöötamine, mida saaks lõpuks kasutada piltide koopiate printimiseks.

Kodak Made fotograafia süvendab ja hävitas selle kõigile Hipstersile

19. sajandi keskpaigast kuni 19. sajandist pärit fotograafid pidid olema väga nutikad, väga tehniliselt mõttekad inimesed ja pidi kandma ohtlike keemia ja raskete klaasist või metallplaatidest tohutuid tarneid, et pildistada üldse. George Eastman püstitas selle muutmise, hävitades fotograafia igaveseks, võttes seda kombineeritud keemiku / kunstnike kätte.Protsess oli laiemale turul vaatajaskonnale ligipääsetavam, eriti professionaalide ja "vana kooli" fotograafide jaoks. Ja seega oli fotograafia igavesti hävitatud!
19. sajandi keskpaigast kuni 19. sajandist pärit fotograafid pidid olema väga nutikad, väga tehniliselt mõttekad inimesed ja pidi kandma ohtlike keemia ja raskete klaasist või metallplaatidest tohutuid tarneid, et pildistada üldse. George Eastman püstitas selle muutmise, hävitades fotograafia igaveseks, võttes seda kombineeritud keemiku / kunstnike kätte.Protsess oli laiemale turul vaatajaskonnale ligipääsetavam, eriti professionaalide ja "vana kooli" fotograafide jaoks. Ja seega oli fotograafia igavesti hävitatud!
Eastmani esimesel mudelkambril anti välja leiutatud nonsense sõna "Kodak". See nimi lõpuks sai tema firma nimi, "Eastman Kodak" firma ja hiljem, nagu me teame, lihtsalt "Kodak". Eastman oli nutikas leiutaja, ja oli vastutav paljude lihtsate fotokoobjektide jaoks mõeldud disainilahenduste eest. Kuid tema peamine panus oli fotofilmide levitamine rullides, kõigepealt paberalustel, seejärel tselluloosil. Isegi kui kilekaamerad hakkasid kasutama värvikemeetikat, tugineksid need järgnevad põlvkonnad otse Eastmani tselluloosimudelile.
Eastmani esimesel mudelkambril anti välja leiutatud nonsense sõna "Kodak". See nimi lõpuks sai tema firma nimi, "Eastman Kodak" firma ja hiljem, nagu me teame, lihtsalt "Kodak". Eastman oli nutikas leiutaja, ja oli vastutav paljude lihtsate fotokoobjektide jaoks mõeldud disainilahenduste eest. Kuid tema peamine panus oli fotofilmide levitamine rullides, kõigepealt paberalustel, seejärel tselluloosil. Isegi kui kilekaamerad hakkasid kasutama värvikemeetikat, tugineksid need järgnevad põlvkonnad otse Eastmani tselluloosimudelile.
Kuigi Daguerreotipi (ja samalaadse monokromaalse fotograafia) huvi tundus üsna suur huvi, tõi peamiste filmide süsteemide esilekerkimine turujõudu, mis jätkas pildistamist, et luua lihtsamad ja mugavamad tooted, samuti paremat pildikvaliteeti iga samm teel. Kas ei meeldi raskete klaasplaatide ja keemia ümberpaigutamine? Siin on kile süsteem nii lihtne, et igaüks saab seda kasutada. Kas teile meeldib, kui laadite oma kaamerat pimedasse? Siin on kaamera- ja filmikanister, mida saab laadida päevavalguses. Kas ei meeldi oma filmi arendamine? Saatke see meie laborisse ja me arendame seda ja trükkame selle teie jaoks.
Kuigi Daguerreotipi (ja samalaadse monokromaalse fotograafia) huvi tundus üsna suur huvi, tõi peamiste filmide süsteemide esilekerkimine turujõudu, mis jätkas pildistamist, et luua lihtsamad ja mugavamad tooted, samuti paremat pildikvaliteeti iga samm teel. Kas ei meeldi raskete klaasplaatide ja keemia ümberpaigutamine? Siin on kile süsteem nii lihtne, et igaüks saab seda kasutada. Kas teile meeldib, kui laadite oma kaamerat pimedasse? Siin on kaamera- ja filmikanister, mida saab laadida päevavalguses. Kas ei meeldi oma filmi arendamine? Saatke see meie laborisse ja me arendame seda ja trükkame selle teie jaoks.
Image
Image
Esimesest fotost on umbes 200 aastat edasi liikumas ja fotograafid kaebavad endiselt, kui lihtne on pildistada võrreldes sellega, kuidas see oli "vanasti". See oleks meile kõigile kasulik teada, et isegi kõige vanem kool vanad kooli fotograafid ilmselt ei kattu ja arendavad daguerrotype plaate ja peaksid hõlpsasti hõlmama uuemat, paremat tehnoloogiat. Ja need meist, kellel on "vanade päevade" meetoditega vähe kogemusi, oleksid hästi teada, kui kaugele oleme jõudnud alla kahekümne aasta pikkuste täiustatud kaamerate, filmide ja fotograafiliste meetodite juurde.
Esimesest fotost on umbes 200 aastat edasi liikumas ja fotograafid kaebavad endiselt, kui lihtne on pildistada võrreldes sellega, kuidas see oli "vanasti". See oleks meile kõigile kasulik teada, et isegi kõige vanem kool vanad kooli fotograafid ilmselt ei kattu ja arendavad daguerrotype plaate ja peaksid hõlpsasti hõlmama uuemat, paremat tehnoloogiat. Ja need meist, kellel on "vanade päevade" meetoditega vähe kogemusi, oleksid hästi teada, kui kaugele oleme jõudnud alla kahekümne aasta pikkuste täiustatud kaamerate, filmide ja fotograafiliste meetodite juurde.

Pilt autorid: fotograaf Andreas Fotograafia, Creative Commons.Hyères, Prantsusmaa, 1932 autoriõigus Heni Cartier-Bressoni pärandiks, eeldatavasti õiglane kasutamine.Pinhole kaamera (inglise keeles) pooltTrassiorf, avalikus omandis. Kõik daguerotüübid, mida eeldatakse avalikult. Kodak Kodachrome 64 poolt Whiskeygonebad, Creative Commons.Avaliku omandiõigusega Liudmila & Nelsoni kaamera Daguerrotype-kaamera. Kõik muud pildid on eelduseks üldkasutatavaks või õiglaseks kasutamiseks.

Soovitan: